Thomas Foster Musikproduktion Podcast
In diesem Podcast geben Thomas Foster und sein Partner Peter Kent einen Einblick in die Welt der Musikproduktion und teilen ihr Wissen und ihre Erfahrungen. Sie sprechen sowohl über den Einstieg in die Musikproduktion als Hobby als auch als Beruf. Thomas Foster ist ein erfolgreicher Musikproduzent aus Salzburg, der bereits Musik für bekannte Radio- und TV-Stationen weltweit produziert hat. Seine Musik wird täglich in Städten wie Moskau, Berlin und New York gehört. Auf seinem YouTube-Kanal "Thomas Foster Musikproduktion" erreicht er monatlich 100.000 Zuhörerinnen und Zuhörer. In dem Podcast erfährt man, was man alles wissen sollte, um in die Musikproduktion einzusteigen und erfolgreich zu sein. Die Themen umfassen die Technik der Musikproduktion, Songwriting, Mixing und Mastering, das Arrangieren von Songs und den Einsatz von Effekten. Der Podcast richtet sich sowohl an Anfängerinnen und Anfänger als auch an Fortgeschrittene, die ihr Wissen vertiefen möchten. Thomas Foster und Peter Kent teilen Tipps und Tricks aus ihrer langjährigen Erfahrung, sodass man das Gelernte direkt in die Praxis umsetzen kann.
Die neuesten Episoden:
Gesangsaufnahme: Tipps von einem Profi und die Rolle der Künstlichen Intelligenz
In dieser Podcast-Episode werden wichtige Aspekte bei einer Gesangsaufnahme besprochen. Es werden die Vor- und Nachteile des Comping-Verfahrens erläutert, bei dem die besten Passagen aus verschiedenen Aufnahmen ausgewählt und kombiniert werden. Des Weiteren wird diskutiert, wann es sinnvoll ist, zweite und dritte Stimmen bei einer Gesangsaufnahme einzusetzen. Zudem wird der Einsatz von künstlicher Intelligenz in der Gesangsaufnahme thematisiert. Die Gesprächspartnerin Monika Ballwein war bereits in einer vorherigen Episode zu Gast und liefert erneut ihre Expertise. Der Mugent Player wird als Plattform für den Podcast verlinkt.
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Einblick in die Welt des Gesangs mit Monika Ballwein - Thomas Foster
In dieser Podcast-Episode dreht sich alles um die Gesangsaufnahme und was dabei zu beachten ist. Der Gast des Podcasts ist Monika Ballwein, eine erfahrene Vocalcoach und Sängerin, die unter anderem als Vocalcoach für Conchita Wurst tätig war. Sie teilt ihre Erfahrungen und gibt Tipps, um optimale Gesangsaufnahmen zu machen. Monika erklärt, wie wichtig es ist, den Sänger zu motivieren und seine Bestleistung zu fördern. Sie spricht auch darüber, wie man den passenden Raum für die Aufnahme auswählt und welche technischen Aspekte berücksichtigt werden sollten. Weiterhin betont sie die Bedeutung von Übung und Vorbereitung vor der eigentlichen Aufnahme. Außerdem empfiehlt sie, den Sänger beim Aufnahmeprozess aktiv einzubeziehen, um das bestmögliche Ergebnis zu erzielen. Am Ende der Episode werden noch Links zum Mugent Player und zur Homepage von Monika Ballwein bereitgestellt.
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So produziert MG Sound - Thomas Foster
In dieser Podcast-Episode gibt Ludwig Einblick in die Welt der Musikproduktion bei MG Sound. Er erzählt, welche Technik und Programme sein Team einsetzt, um Werbejingles und andere Musik zu produzieren. Ludwig und sein Partner haben es geschafft, mit MG Sound für bekannte Marken wie McDonald's, Red Bull und Mercedes sowie für Musikgrößen wie U2, The Rolling Stones, Depeche Mode und Lady Gaga zu arbeiten. Ludwig stellt auch den Mugent Player vor, eine Plattform, die es Musikern ermöglicht, ihre Musik zu verkaufen und zu streamen.
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Willkommen auf der Superbooth 2023. - Thomas Foster
In dieser Podcast-Episode wird die Superbooth 2023 besprochen. Der Moderator spricht mit seinem Praktikanten Nico Klein über die Messe und hat Interviews mit Ausstellern und Messebesuchern geführt. Die Superbooth ist eine wichtige Messe für elektronische Musik und Synthesizer. Sie sprechen auch mit dem Veranstalter Andreas Schneider über die Entstehung und Bedeutung der Superbooth und erfahren von ihm persönliche Highlights der diesjährigen Messe. Zudem geben die Interviews mit den Ausstellern Einblicke in neue Produkte und Technologien der Musikproduktion. Der Podcast ermöglicht es den Zuhörern, die Atmosphäre der Superbooth 2023 zu erleben und die neuesten Trends und Entwicklungen in der elektronischen Musikwelt kennenzulernen. Außerdem werden Links zu YouTube-Videos von der Superbooth und zum Mugent Player geteilt.
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MG Sound hat für U2, the Rolling Stones und Lady Gaga produziert. - Thomas Foster
In dieser Podcast-Episode ist Ludwig Coss, Mitbegründer von MG Sound, zu Gast. MG Sound ist ein Studio in Wien mit sieben modern ausgestatteten Studios, das seit 30 Jahren für große Marken und Musikgrößen produziert, darunter McDonald's, Red Bull, U2 und Lady Gaga. Der Moderator und Ludwig diskutieren, wie es MG Sound gelungen ist, erfolgreich zu sein und sich trotz der Konkurrenz zu behaupten. Ludwig gibt Einblick in die Technologien und Arbeitsweisen des Studios und betont, wie wichtig es ist, mit den neuesten Trends und Technologien Schritt zu halten. Außerdem spricht er über die Bedeutung von Kundenbeziehungen und warum MG Sound von den Kunden als verlässlicher Partner geschätzt wird. Ludwig teilt auch seine Erfahrungen mit der Zusammenarbeit mit bekannten Künstlern und betont die Bedeutung von Kreativität und Zusammenarbeit in der Musikproduktion. Die Episode endet mit einem Hinweis auf die Website von MG Sound und den Mugent Player, einem Streaming-Dienst für Musikproduktion.
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Vom Studio zur Welt 2- Thomas Foster
In dieser Podcast-Episode geht es darum, wie man einen Track erfolgreich veröffentlicht und bekannt macht. Der Gast in dieser Folge ist Steffen Harning, ehemals bekannt als Milk & Sugar und Inhaber des Labels Confection Music. Er teilt eine umfangreiche Liste mit über 120 Punkten, die er bei jedem Release abarbeitet, um einen Song erfolgreich zu veröffentlichen. Sie diskutieren anhand eines speziellen Releases, an dem sie gemeinsam gearbeitet haben, welche Aspekte ein Label berücksichtigen sollte. Unter dem Link findet man das besprochene Release und unter einem anderen Link den Mugent Player. Steffen Harning ist Produzent, DJ, Labelinhaber, Musikmanager und Coach für Artist-Karrieren. Anfragen für persönliche Beratung oder Release-Marketing-Kampagnen können an seine E-Mail-Adresse gerichtet werden.
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Vom Studio zur Welt: Wie man Tracks erfolgreich veröffentlicht - Mit Steffen Harning von Confection Music - Thomas Foster
In dieser Podcast-Episode geht es darum, wie man einen Track erfolgreich veröffentlicht und bekannt macht. Der Gast in dieser Folge ist Steffen Harning, ehemals bekannt als Milk & Sugar und Inhaber des Labels Confection Music. Er teilt eine umfangreiche Liste mit über 120 Punkten, die er bei jedem Release abarbeitet, um einen Song erfolgreich zu veröffentlichen. Sie diskutieren anhand eines speziellen Releases, an dem sie gemeinsam gearbeitet haben, welche Aspekte ein Label berücksichtigen sollte. Unter dem Link findet man das besprochene Release und unter einem anderen Link den Mugent Player. Steffen Harning ist Produzent, DJ, Labelinhaber, Musikmanager und Coach für Artist-Karrieren. Anfragen für persönliche Beratung oder Release-Marketing-Kampagnen können an seine E-Mail-Adresse gerichtet werden.
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Hilfe, mein Plugin kann singen - Thomas Foster
In der Podcast-Episode geht es darum, wie man mit Programmen und Plugins menschlichen Gesang erzeugen kann. Diese Tools ermöglichen es, eine Melodie in eine Pianorolle einzugeben und den Text hinzuzufügen, woraufhin das fertige Ergebnis abgespielt werden kann. Der Podcast beleuchtet die Funktionsweise dieser Plugins, erklärt, wie man sie bedient und wie sie klingen. Die Frage, die sich in diesem Zusammenhang stellt, ist, ob wir in Zukunft noch Sänger brauchen oder ob wir alles mit diesen Plugins lösen können. Der Podcast versucht, etwas Licht in diese Frage zu bringen und mögliche Vor- und Nachteile dieser Technologie zu diskutieren. Zum Abschluss wird auf eine Facebook-Gruppe verwiesen, in der eine Umfrage zu diesem Thema durchgeführt wird. Der Link zur Gruppe wird im Podcast bereitgestellt.
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Synchron Stage Vienna - Thomas Foster
In dieser Podcast-Episode wird über die Filmmusikproduktion in der Synchron Stage Vienna gesprochen. Der Gast Bernd Mazagg gibt Einblicke in die Technologie hinter den beeindruckenden Aufnahmen und teilt seine Erfahrungen mit den verwendeten Mikrofonen und dem Aufnahmeprozess. Die Synchron Stage Vienna ist ein beliebter Ort für die Aufnahme von Soundtracks, die von Größen wie Hans Zimmer, Apple und Netflix produziert werden. Die Klangqualität und das kreative Potenzial der Musik werden in dieser hochmodernen Einrichtung maximiert. Am Ende der Episode werden Links zur Synchron Stage Vienna und zum Mugent Player, einem Partner des Podcasts, bereitgestellt.
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Hollywood Produktionen in Wien - Thomas Foster
In dieser Podcast-Episode wird über die Synchron Stage Vienna in Wien gesprochen, die bei großen Filmmusikproduktionen beliebt ist, darunter auch Apple und Netflix. Der technische Leiter und Hauptaufnahmeingenieur der Synchron Stage, Bernd Mazagg, teilt seine Erfahrungen und erläutert, was diesen Ort so einzigartig macht, insbesondere die beeindruckende Akustik. Die Synchron Stage Vienna ist ein Favorit unter Komponisten wie Hans Zimmer. Der Podcast enthält auch Links zur offiziellen Website der Synchron Stage Vienna und zum Mugent Player, einem Partner des Podcasts. Es wird außerdem erwähnt, dass dieser Podcast von podlabel unterstützt wird. Die Episode bietet den Zuhörern Einblicke in die Welt der Filmmusikproduktion und informiert über die Bedeutung einer guten Aufnahmelocation und Akustik für musikalische Projekte.
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